Guida ai prompt

Struttura modulare

1. Livello di riferimento: corrispondenza tra soggetto e materiali
2. Impostazioni globali: scena, stile, luce, materiali e colore
3. Linguaggio dell'inquadratura: scala del piano, angolazione, movimento di macchina e stacchi
4. Timeline: cosa succede in ogni segmento e per quanto tempo
5. Recitazione e sonoro: azione, dialoghi, suoni d'ambiente e musica
6. Elementi da evitare: errori e derive di stile indesiderati

Descrivi l'azione, non solo gli aggettivi

Non limitarti a scrivere "il personaggio combatte" o "il personaggio vola": spiega come inizia l'azione, come accelera, come si ferma, e quale effetto ha su abiti, capelli, polvere, superficie dell'acqua e suono. "Sospensione fissa — scatto istantaneo — arresto completo — cambio di traiettoria ad angolo acuto" è molto più controllabile di "volo veloce".

Mantieni la continuità dell'inquadratura

Per piani sequenza, movimenti circolari, panoramiche e inseguimenti, specifica sempre la direzione dell'inquadratura, l'orientamento del soggetto e gli ancoraggi spaziali. Nelle scene d'azione complesse è possibile indicare ancoraggi fissi come il limite di un canneto, un gruppo di rocce o il bordo di una riva.

Descrivi i livelli sonori separatamente

1. Dialoghi e timbro vocale dei personaggi;
2. Effetti sonori legati all'azione, come passi, colpi, impatti metallici e schizzi d'acqua;
3. Suoni d'ambiente, come vento, pioggia, insetti e ronzio di macchinari;
4. Il momento in cui la musica entra, raggiunge il culmine e si interrompe.

I suoni non desiderati vanno indicati esplicitamente, ad esempio "senza colonna sonora", "senza sottotitoli" o "senza dialoghi".

Elementi da evitare più comuni

Evita sottotitoli, personaggi extra, spostamenti indesiderati del soggetto, reset dell'inquadratura, compenetrazioni tra corpi, arti spezzati, rallenty innaturali, levitazioni che violano la fisica, e non lasciare che la musica di sottofondo copra i dialoghi o i suoni d'ambiente.